Reggatta de Blanc est le deuxième album studio du groupe de rock britannique The Police, sorti le 2
octobre 1979 chez A&M Records. Produit avec Nigel Gray, il a été enregistré au Surrey Sound Studio à Leatherhead
en Angleterre entre février et août 1979. Associant les genres rock, reggae et new wave,
le disque est souvent considéré comme le meilleur du groupe. Il contient en son sein deux des plus célèbres chansons
de The Police : Message in a Bottle et Walking on the Moon. Numéro un à sa sortie au Royaume-Uni,
Reggatta de Blanc a reçu d'assez bonnes critiques de la presse. The Police se lance ensuite en 1980 dans
une tournée, qui traverse dix-neuf pays. Le titre qui donne son nom à l'album, a permis au groupe d'obtenir
son premier Grammy Award le 25 février 1981.
Analyse
Les persdonnes qui ont inculpé le premier album de Police – citant l'exploitation majeure de la
Nouvelle Vague par le trio – trouveront beaucoup sur Reggatta de Blanc pour justifier des accusations de r
écidive. Le groupe montre une fois de plus la même hauteur autoritaire et astucieuse qui a gâché Out-landos
d'Amour. « Les autres sont des conneries complètes », annonce le batteur Stewart Copeland, en présentant
« On Any Other Day » du nouveau disque, sa chronique moqueuse des misères des banlieues. "Tu veux quelque c
hose de ringard ?" il demande. "Vous l'avez compris" est sa réponse. Ailleurs, la voix reggae spliff-and-swagger
du bassiste-frontman Sting semble souvent exsangue et condescendante, cochant plutôt qu'incarnant des émotions.
Comme avec Outlandos d'Amour, cependant, de telles critiques sont rendues sans objet par l'énergie pure du contre-coup
de poing rythmique du groupe. Il y a suffisamment de vie à Reggatta de Blanc pour vous faire soupçonner que l'image
de détachement d'élite de la police - comme celle du personnage Mod-icon joué par Sting dans le film, Quadrophenia- est
juste une autre pose. Rien sur ce LP n'est aussi instantanément accrocheur que "Roxanne" de l'année dernière,
avec son rire d'introduction et son refrain d'harmonie pop, mais presque toutes les compositions finissent par
vous capturer. Construisant et répétant des crochets rythmiques laconiques, Sting, Stewart Copeland et le
guitariste Andy Summers ont mis en place des motifs et des courants croisés comme des culturistes s'entraînant
côte à côte. Les chansons, qu'elles soient reggae ou rock, se terminent rarement. Au lieu de cela, ils se
construisent à travers des refrains chantés, changent de tempo et s'estompent. Chaque morceau est affiné par
une production distincte ou un gimmick structurel : les voix phasées dans "No Time This Time", les paroles de la
liste de rimes "Subterranean Homesick Blues" de Bob Dylan dans "It's Alright for You", the Who's " Châssis "Magic Bus"
dans "Death-wish". Un morceau de reggae évocateur, "The Bed's Too Big without You", combine les youyous de Sting,
Dans le meilleur morceau de Reggatta de Blanc , "Message in a Bottle", Summers tord une ligne de guitare sinueuse et
répétitive (empruntée à "Don't Fear the Reaper" de Blue Oyster Cult) autour de la basse martelante et ancrée. Les r
emplissages rapides du charleston de Copeland ajoutent à la sensation d'urgence fataliste de la chanson, tandis que
es gémissements chantants de reggae fictif de Sting - aussi plaintifs qu'ils soient en papier mâché - fonctionnent
comme la sirène d'un véhicule d'urgence, guidant et avertissant de l'élan. C'est un parfait exemple de la raison pour
laquelle j'ai toujours trouvé la police moins offensante que d'arrêter.
